About Islossning

OM UTSTÄLLNINGEN 


Islossning speglar en personlig och konstnärlig resa, där den kreativa processen blev både tema och mål.


Efter att ha målat i många år kände jag mig fast i invanda mönster. Mitt skapande handlade mest om att finslipa och justera snarare än att skapa fritt. För att hitta tillbaka till glädjen bestämde jag mig för att helt utmana min målarstil. Jag ville röra mig bort från mitt tidigare bildspråk och istället måla mer realistiskt och organiskt.


Det började med en enkel idé: att kombinera Grand Hôtels närområde med influenser från Medelhavet. Men under tiden förändrades mycket, men vissa spår finns kvar. Grand Hôtel och dess omgivningar är fortfarande en central del. De symboler från Medelhavet, som först valdes för sin yttre betydelse, fick plötsligt djupare meningar och blev centrala metaforer. Bläckfisken, till exempel, gick från att vara enbart en matfisk till att symbolisera hur idéer sträcker sig i olika riktningar, likt dess många armar. Den blev också en metafor för skapandets process - hur något nytt kan växa fram när en idé eller en del av en målning får ge vika, precis som en förlorad tentakel kan växa ut igen. Varje tavla bär på en egen berättelse, placerad i en fiktiv värld, som ofta är en motreaktion på vår tids snabba flöde av intryck och reaktioner.


Processen blev en lång, djup och intensiv period av tänkande, skissande och utforskande. Jag tog hjälp av AI för att experimentera fram bildkompositioner, vilket öppnade nya dörrar. Idéer och inspiration strömmade fram som aldrig förr. Jag adderade också ett för mig nytt medium - olja - vilket jag lagt till i samtliga verk.


Islossning är en metafor för att bryta upp, frigöra kreativitet och hitta tillbaka till glädjen i skapandet. Det är en hyllning till konsten och möjligheten att ständigt börja om.

Och inte minst; Ett sätt att stanna upp, reflektera och känna tacksamhet för att få skapa och dela det med andra.



Utställningen består av 24 verk. Skulpturer och målningar fördelade i tre grupper:

1. Porträtt – ansikten som speglar lugn, eftertanke och inre resa.

2. Grand Hôtel och dess omnejd – surrealistiska tolkningar av platser kring Grand Hotel, som t ex Slottet, Strömmen och Nationalmuseum fångas i drömska, lite skeva versioner.

3. Abstrakta verk – utforskande av inre rörelser, känslor och mentala landskap.




ABOUT THE EXHIBITION


Ice Breakup (Islossning) reflects both a personal and artistic journey, where the creative process became both the theme and the goal.


After painting for many years, I found myself stuck in familiar patterns. My creative process had become more about refining and adjusting rather than freely creating. To rediscover the joy of painting, I decided to completely challenge my artistic style. I wanted to move away from my previous visual language and instead paint in a more realistic and organic way.


It all started with a simple idea: to combine the area surrounding Grand Hötel with influences from the Mediterranean. But as the process unfolded, much changed - though some traces remain. Grand Hötel and its surroundings are still a central element. The symbols from the Mediterranean, which were initially chosen for their external meaning, suddenly took on deeper significance and became central metaphors. The octopus, for example, transformed from being merely a seafood ingredient into a symbol of how ideas extend in multiple directions, much like its many arms. It also became a metaphor for the creative process - how something new can emerge when an idea or part of a painting has to give way, just as a lost tentacle can regenerate. Each painting carries its own story, placed within a fictional world - often as a reaction against the rapid flow of impressions and reactions in our time.


The process became a long, deep, and intense period of thinking, sketching, and exploration. I used AI to experiment with image compositions, which opened new doors. Ideas and inspiration flowed like never before. I also introduced a new medium - oil - which I have incorporated into all of my works.


Ice Breakup is more than just a theme - it is a metaphor for breaking free, unleashing creativity, and rediscovering the joy of creation. It is a tribute to art and the endless possibility of new beginnings. And most importantly, it is a way to pause, reflect, and feel gratitude for the opportunity to create and share it with others.



The exhibition consists of 24 works -sculptures and paintings- divided into three groups:

1. Portraits - Faces reflecting calmness, contemplation, and an inner journey.

2. Grand Hôtel and its surroundings - Surreal interpretations of places around Grand Hôtel, such as the Royal Palace, Strömmen, and the National Museum, captured in dreamy, slightly distorted versions.

3. Abstract works - An exploration of inner movements, emotions, and mental landscapes.

Några av mina tankar kring återkommande symboler och metaforer i verken


Porträtten är skapade för att väcka känslan av kontemplation - ett tillstånd där blicken vänds inåt för djup eftertanke och stilla närvaro, fri från distraktioner. Det kan vara ett sätt att finna klarhet och förståelse eller en strävan efter att nå en djupare koppling till det gudomliga eller existensiella frågor. Detta återspeglas i blickarna och utstrålningen hos de avbildade gestalterna, där lugn och introspektion skapar en meditativ närvaro som inbjuder betraktaren till egna tankeresor.


Bläckfisken, med sina många armar, symboliserar den kreativa processens mångfald och komplexitet – hur idéer sträcker sig i olika riktningar och förmågan att hantera flera projekt samtidigt. Den är också en metafor för transformation, intuition och skapandets frihet. I flera kultur är bläckfisken en symbol för det mystiska, det okända och ses vara en länk mellan olika världar.


Ostronet står för det dolda värdet: Precis som en pärla bildas genom tid och motgång, utvecklas idéer och verk genom tålamod och dedikation. Dess hårda skal och mjuka inre speglar också balansen mellan att skydda sig själv och våga öppna upp för nya möjligheter.


Spelen representerar rörelse och förändring, då spelpjäserna ständigt flyttas framåt. Schackbrädet, med sina exakta rutor och symmetri, symboliserar ordning, balans och struktur. Och precis som i schack måste varje kreativ process balansera planering och improvisation, där varje beslut påverkar nästa steg. Det är en också en symbol för existensiella och universella frågor. Backgammon symboliserar livets dynamik och sociala interaktioner. Det är ett spel av både skicklighet och tur, vilket reflekterar hur skapandet kräver både fokus och en acceptans av det oförutsägbara. Det representerar också människans begränsade kontroll över livet och vikten av att balansera strategi med tillit till det okontrollerbara.


Kloten/Bollarna speglar hur alla livets delar måste jongleras samtidigt. De symboliserar lekfullhet och fungerar som påminnelse om att leva och skapa med både allvar och glädje. De står för fullständighet och perfektion, eftersom dom varken har hörn eller kanter - ingen början eller slut - likt eviga cykler. Eftersom de saknar fast riktning kan de rullas åt vilket håll som helst, vilket för tankarna till frihet, möjligheter, potential och skapande. Klotsymbolerna används även för att representera något skyddat eller centralt, exempelvis kärnan i en idé eller en gemenskap. De står för kraft och energi, då deras form förknippas med jämn fördelning och balans. De representerar fokus eller koncentration.


Gräsänderna är skickliga att röra sig mellan tre element: luft, vatten och marken. Detta gör dom till en symbol för balans, anpassning och livets rörelse. Deras koppling till vatten förstärker association till känslor och intuition, medan deras migration och vaksamhet representerar hur vi försöker navigera oss mellan olika delar av livet. De representerar familjeband, flocken, partnerskap och trofasthet.


Moln som svävar ut ur huvuden representerar de tankar och idéer som virvlar omkring – hur fantasin plötsligt kan frigöras och löpa fritt. Moln är i ständig förändring och övergång.

Tre händer på kvinnogestalterna representerar en känsla av otillräcklighet – som om en extra hand behövs för att hinna med allt. Samtidigt kan de också symbolisera skaparkraft och mångsidighet, där den tredje handen blir en metafor för att nå längre än vad som verkar möjligt.

En mask för ansiktet symboliserar roller och identitet - de olika ansikten vi visar utåt och de dolda sidor vi behåller för oss själva. Den påminner oss om självrannsakan och introspektion, samt om konstens kraft att avslöja och dölja på samma gång.




Antalet element, såsom bollar eller gestalter, bär på olika betydelser:

1 - Enhet, essens, ursprung , skapelse, fokus, det oändliga.

Ledord: Målinriktad, självständighet, helhet, individualitet, styrka.

2 - Balans, motsatser, förening.

Ledord: Dualitet, relation, samspel, harmoni, kontrast, ljus/mörker yin/yang, polaritet, beroende, reflektion

3 - Skapande, harmoni, helhet.

Ledord: Kreativitet, expansion, treenighet, rörelse, dynamik, födelse-liv-död, intuition, flöde, magi, konstnärlig, andlighet, förändring.

4 - Stabilitet, struktur, de fyra elementen, fasthet, logik, lojalitet.

Ledord: Grund, stabilitet, trygghet, balans, ramverk, utmaning, utveckling, nyfikenhet.

5 - Rörelse, förändring, de fem sinnena

Ledord: Frihet, upplevelse, övergång, kaos, dynamik.

6 - Helhet, andlig balans, symmetri.

Ledord: Harmoni, skönhet, balans, andlighet, ansvar, kärlek, integration, gemenskap, lugn, skydd.

7 - Mystik, insikt, universell sanning, introspektion, upplysning.

Ledord: Visdom, intuition, sökande, andlighet, helighet.

24 - Cykler, tidens gång, helhet.

Ledord: Kosmisk ordning, livets flöde, fullbordande, evighet.

Some of my thoughts on Recurring Symbols and Metaphors in the Works


The portraits are created to evoke a sense of contemplation - a state in which one turns inward for deep reflection and quiet presence, free from distractions. It can be a path to clarity and understanding or an attempt to connect with the divine and existential questions. This is reflected in the gazes and expressions of the depicted figures, where calmness and introspection create a meditative presence, inviting the viewer into their own journey of thought.


The octopus, with its many arms, symbolizes the diversity and complexity of the creative process -how ideas extend in multiple directions and the ability to juggle several projects at once. It is also a metaphor for transformation, intuition, and creative freedom. In many cultures, the octopus represents mystery, the unknown, and is seen as a bridge between different worlds.


The oyster stands for hidden value: just as a pearl is formed through time and adversity, ideas and works of art develop through patience and dedication. Its hard shell and soft interior also mirror the balance between protecting oneself and daring to open up to new possibilities.


Games represent movement and change, as game pieces are constantly being moved forward. The chessboard, with its precise squares and symmetry, symbolizes order, balance, and structure. Just like in chess, every creative process must balance planning and improvisation, where each decision influences the next step. It is also a symbol of existential and universal questions. Backgammon, on the other hand, represents the dynamics of life and social interactions. It is a game of both skill and luck, reflecting how every creative endeavor requires both focus and the unpredictability of fate. It serves as a reminder of humanity’s limited control over life and the need to balance strategy with an acceptance of the uncontrollable.


The spheres/balls reflect all the ongoing aspects of life that must be juggled simultaneously. They symbolize playfulness and serve as a reminder to create and live with both seriousness and joy. They represent wholeness and perfection, as they have neither corners nor edges - no beginning or end - like eternal cycles. Since they have no fixed direction, they can roll in any way, evoking thoughts of freedom, possibilities, potential, and creation. The spheres also symbolize protection and essence, such as the ”core” of an idea or a group. Additionally, they embody energy and power, as their shape is associated with balance and even distribution. They represent focus and concentration as well.


Mallards are skilled at moving between three elements: air, water, and land. This makes them a symbol of balance, adaptation, and life's movement. Their connection to water strengthens their association with emotions and intuition, while their migration and vigilance represent how we navigate different aspects of life. They also symbolize family bonds - the flock, partnership, and loyalty.


Clouds drifting out of heads represent swirling thoughts and ideas - how imagination can suddenly be set free and flow without constraints. Clouds are in a constant state of transformation and transition.

Three hands on female figures represent a feeling of insufficiency, as if an extra hand is needed to keep up with everything. At the same time, they can also symbolize creative power and versatility, where the third hand becomes a metaphor for reaching beyond what seems possible.

A mask covering a face symbolizes roles and identity, the different faces we show to the world and the hidden sides we keep to ourselves. It serves as a reminder of self-examination and introspection, as well as the power of art to both reveal and conceal.



The number of elements, such as spheres or figures, carries specific meanings:

1 - Unity, essence, origin, creation, focus, foundation, potential, the whole.

Keywords: Purpose, independence, wholeness, individuality, strength.

2 - Balance, opposites, union.

Keywords: Duality, relationships, interplay, harmony, contrast, light/dark, yin/yang, polarity, interdependence, reflection.

3 - Creation, harmony, wholeness.

Keywords: Creativity, expansion, trinity, movement, dynamism, birth-life-death, intuition, flow, magic, artistry, spirituality, change, evolution.

4 - Stability, structure, the four elements, firmness, logic, loyalty, practicality, positivity, strength.

Keywords: Foundation, stability, security, balance, framework.

5 - Movement, change, the five senses, journey, challenge, growth, curiosity.

Keywords: Freedom, experience, transition, chaos, dynamism.

6 - Wholeness, spiritual balance, symmetry.

Keywords: Harmony, beauty, balance, spirituality, responsibility, love, integration, community, serenity, protection.

7 - Mysticism, insight, universal truth, introspection, depth, enlightenment.

Keywords: Wisdom, intuition, seeking, spirituality, sacredness.

24 - Cycles, the passage of time, completeness.